Milano Design Week 2024 / Salone del Mobile
Domus project by Concetta Giannangeli
Fiera Milano Rho
Hall 9 Booth D11-E12
16-21.04.2024
Gervasoni presenta en el Salone del Mobile Milano 2024 las novedades de interior y exterior 2024 y celebra el 20 aniversario de la colección Ghost, la más icónica de la compañía, ampliándola con nuevos productos. El stand presenta los muebles más representativos de la marca junto con las nuevas propuestas, diseñadas con el objetivo de ampliar y dar forma al universo doméstico de Gervasoni, centrado en la búsqueda constante de soluciones innovadoras para un confort a medida.
Las nuevas colecciones se presentan a través de "Domus", una instalación diseñada por Concetta Giannangeli y creada para recordar la estética de la antigua Domus romana, arquetipo del palacio de justicia, e inspirada en la reconstrucción de la Domus di Tito Macro realizada por la Fondazione Aquileia. El espacio expositivo pretende integrar los espacios interiores y exteriores, en un diálogo continuo entre ambas zonas. El stand se inspira en el Peristilium: un patio central, dedicado a las propuestas Gervasoni Outdoor, está rodeado por una zona cubierta donde los productos de interior son los protagonistas. Estructuras ligeras de madera y cortinas de lino se combinan con volúmenes abiertos que invitan a sumergirse en el universo Gervasoni. El suelo de distintos materiales marca la transición entre el interior y el exterior: el primero está revestido con un tatami monocromático de color cálido; el segundo, para subrayar el aspecto natural y material de los espacios al aire libre, está cubierto con listones de madera.
El stand de Gervasoni presenta las nuevas colecciones de interior de Federica Biasi, Cristina Celestino, Paola Navone y Gabriele y Oscar Buratti, mientras que en la zona de exterior se exponen los nuevos muebles de Federica Biasi, Francesco Meda, Gabriele y Oscar Buratti y Nendo.
Ghost
design Paola Navone
Comodidad y versatilidad son las palabras clave que definen Ghost de Paola Navone, la icónica colección de muebles tapizados y asientos cómodos y envolventes que cumple 20 años y se amplía con nuevas propuestas. La nueva silla se caracteriza por un respaldo cuadrado y patas cuyas formas se suavizan y quedan totalmente envueltas por una funda tapizada que recorre todo el asiento y resalta su perfil y estructura minimalista, caracterizada por geometrías limpias y definidas. Para ampliar aún más el potencial compositivo de los sofás Ghost, que hasta ahora encontraban su fuerza en los modelos cerrados, la familia incorpora nuevos módulos, definidos por un respaldo con movimiento curvilíneo que muestra aún más la suavidad y el confort de Ghost, confiriendo al producto personalidad y estética propias. El nombre de la colección se inspira en la versión blanca que, gracias al tejido extraíble que cae suavemente sobre la estructura, evoca el imaginario colectivo de los fantasmas. La característica principal de Ghost es precisamente la carcasa sobredimensionada cuyo perfil destaca por las costuras visibles. Sofás, sillones, pufs, sillas y camas se desvisten y se visten en un abrir y cerrar de ojos, como una muda de ropa, adquiriendo cada vez una imagen diferente, sencilla o sofisticada, según la personalidad de quien los elige y los vive, un proyecto textil que cambia fácilmente de cara.
Samet High
design Federica Biasi
Atención al detalle, búsqueda de materiales, modularidad y versatilidad de uso son los aspectos que definen la propuesta de Federica Biasi, un sofá que expresa a la vez artesanía y capacidad industrial. El aspecto oriental por excelencia de Samet se acentúa aún más con la ampliación de la gama con la introducción de una nueva versión. Ahora disponible en una versión alta -Samet- más clásica y otra más lounge -Samet Low-, Gervasoni presenta Samet High, una nueva propuesta que enriquece el sofá alto con un topper acolchado para acercar aún más el producto al imaginario tailandés del que surgió la inspiración para el proyecto. Una sencilla modularidad da vida a infinitas composiciones de estética atemporal, desde el sofá más clásico al más polifacético, desde el más ordenado al más desordenado. Samet es un sofá sin reglas, un producto multifuncional y configurable que sitúa al hombre como sujeto activo en la composición de su propio espacio, animándole a probar nuevas formas de uso, composiciones poco convencionales definidas por la libre combinación de formas y volúmenes.
Plumeau
design Cristina Celestino
Cristina Celestino amplía la colección Plumeau con una nueva propuesta tapizada, un sillón lounge que mantiene vivos los rasgos estilísticos de la cama de la misma colección. Los muebles de la colección Plumeau revelan su esencia en formas suaves y sinuosas que recuerdan al mundo textil. El nuevo sillón es el resultado de una interpretación contemporánea del concepto de confort, inspirada en la cultura de los nómadas asiáticos. Su superficie tapizada y desenfundable evoca una sensación de movimiento, ligereza e impermanencia. El asiento del sillón Plumeau está enmarcado por un drapeado de tela que delinea su perfil gracias a las ligeras y delicadas curvaturas de la carcasa y la funda. La aparente sencillez formal de la carcasa sostiene con elegancia el tapizado de tela acolchada del asiento, proporcionando un agradable contraste visual.
Kasane
design Nendo
La colección Kasane de Nendo, compuesta por mesas y pufs, se amplía con nuevas versiones: se añaden a la familia mesas de mayores dimensiones y también dos nuevos acabados, Giada y Pietra. "Superposición" en japonés, Kasane nace de un juego de uniones y yuxtaposición de diferentes elementos, en el que cada producto se convierte en una escultura de formas suaves y sinuosas. Se inspira en la forma en que las tazas, al apilarse una a una, se hacen gradualmente más altas. La colección se caracteriza por la expresión rítmica de los bordes apilados y la textura material del hormigón que define el alma del producto, diseñado para expresar la materialidad típica de la tierra y una agradable sensación táctil.
Eidos
design Gabriele e Oscar Buratti
Eidos, del griego "forma", es la nueva colección diseñada por Gabriele y Oscar Buratti compuesta por mesa de comedor y silla con reposabrazos. Un término utilizado desde la antigüedad por filósofos como Platón y en Aristóteles, expresa la esencia del mobiliario: esencial, en apariencia formas simples enriquecidas por materiales y elaboraciones refinadas. Por un lado, una propuesta de mesas de comedor rectangulares en dos tamaños que combinan elementos geométricos de diferentes anchuras, revestidas con una inédita resina semibrillante en tres vibrantes colores con efecto turbio que dan un toque adicional de carácter al mobiliario. Por otro, una silla de comedor con reposabrazos que exalta la pureza de la madera: realizada en teca, en color natural, se distingue por los cortes horizontales que recorren el respaldo y el asiento, creando un efecto transparente que aligera la estética y suaviza las formas. Dos propuestas aparentemente diferentes que, en realidad, están pensadas para crear una combinación armoniosa.
Yaku
design Gabriele e Oscar Buratti
La colección Yaku de Gabriele y Oscar Buratti también crece con una propuesta adaptada a una gran variedad de contextos. Los diseñadores crean la consola Yaku, donde sencillez y esencialidad son las palabras clave que definen el proyecto: el término Yaku hace referencia a la tradición japonesa que ha abrazado la experimentación con la unión de elementos simples y composiciones refinadas. La colección Yaku celebra la esencia de la madera en sus formas más auténticas: los principales elementos de madera se presentan con una simplicidad pura, con cortes precisos que resaltan las secciones y proporciones refinadas, superpuestas y ligeramente espaciadas para crear una delicada línea de fuga. Los elementos del escritorio, con sus sencillas formas geométricas, parecen ensamblados como una obra de composición, elegante y sofisticada, que recuerda el antiguo juego oriental de encaje destinado a crear unidades tridimensionales simétricas. El aparente contraste entre la solidez y la imponencia de las patas y la ligereza del tablero dada por una estructura delgada, hacen que el producto sea perfecto para decorar diversos espacios domésticos manteniendo una fuerte personalidad.
Mediterraneo
design Francesco Meda
La colección Mediterraneo de Francesco Meda es una elegante expresión de productos para el hogar que capta la esencia de la belleza de los muebles atemporales. Cada pieza se caracteriza por una estructura de teca expertamente tratada para dar un toque esencial, sencillo y extraordinariamente natural. Un aparente contraste entre la fuerte solidez de la madera y el tapizado de los asientos, se revela en un armonioso equilibrio en el que las secciones de teca del respaldo, curvadas y redondeadas a la altura de los reposabrazos, recuerdan un agradable abrazo que acoge a quienes se sientan en él. La firma distintiva de Francesco Meda aflora en cada detalle, mezclando la funcionalidad con la estética de la madera. Las mesitas, versátiles y transformables, se convierten en pufs gracias a la posibilidad de sustituir el tablero de material por un cómodo cojín.
Hashi
design Federica Biasi
Inspiraciones orientales y exóticas dan vida a Hashi, una colección diseñada por Federica Biasi y compuesta por un sofá modular, una mecedora y enriquecida ahora con una silla de comedor. Literalmente "palillos" en japonés, Hashi parte de un sistema con una estructura mínima y rígida que recuerda al instrumento oriental del que toma su nombre, para crear productos caracterizados por el encuentro de estilos, sabores y culturas diferentes, en un diálogo dinámico entre dos mundos. La particularidad de Hashi reside en el uso del tejido técnico Jaquard Outdoor de Accardi que envuelve y envuelve los elementos de madera de iroko de la parte inferior y superior, ahora disponible en dos variantes. Tela sostenible, ligera e impermeable cuidadosamente trabajada por tejedores artesanos, la tela Accardi Outdoor crea un patrón tejido que combina armoniosamente con la estructura de madera de sección irregular, subrayando una vez más la referencia al japonismo y a la tradición artesanal local.