Por primera vez, diseñadores de diferentes ámbitos colaboran con Gervasoni para crear colecciones de gran alcance en el mundo del mobiliario de exterior. El uso de materiales tradicionales para exteriores y de materiales innovadores de última generación, perfectos para resistir los agentes atmosféricos y el paso del tiempo, permite realizar productos y colecciones capaces de dialogar entre sí para dar vida a combinaciones siempre nuevas y personales, para crear su propio espacio exterior sin limitaciones de estilo.
La colección Gervasoni outdoor es el resultado de una cuidadosa selección de materiales naturales y técnicos, trabajados con una hábil destreza artesanal y tecnologías innovadoras, para adaptarse a diferentes estilos de vida al aire libre, amueblando, con absoluta facilidad, elegancia y libertad de personalización, terrazas, jardines o piscinas, desde los ambientes más urbanos y contemporáneos hasta los más sofisticados o inmersos en la naturaleza.
Guna
Design Chiara Andreatti
Chiara Andreatti diseña la colección de muebles de exterior GUNA, compuesta por alfombras, charpoys, cojines y mesas de centro, con una fuerte inspiración multiétnica. Guna es un término sánscrito que significa «energía que envuelve todas las cosas», de la raíz indoeuropea gere, «envolvimiento», utilizada para indicar el hilo único del que está hecha una cuerda entretejida. Un nombre que encierra el profundo significado de la colección: un entramado de hilados, tejidos y texturas, pero también de inspiraciones, relaciones y culturas son la base del proyecto de la diseñadora.
La alfombra Guna está elaborada con la refinada técnica de la tricota artesanal, transportada a la perfección siguiendo los telares industriales. Un hilado muy sutil de polipropileno, en dos colores en contraste, se teje para dar origen a una alfombra disponible en dos versiones, una con textura monocromática a listones en dos tamaños (80x240 y 230x300 cm), y otra, más decorativa, en tamaño 230x300. Guna se ofrece en tres colores, Blue, Red y Natural, y es apta para su uso tanto en interiores como en exteriores. Todas las versiones son reversibles.
Tumbona tradicional de estilo hindú, de proporciones bajas y amplias, el charpoy es reinterpretado por Chiara Andreatti mediante el uso de cuerdas náuticas en colores Natural, Red y Blue, entretejidas manualmente a la estructura de madera de Iroko tratada para exteriores, caracterizada por el particular diseño acampanado de las patas, sobre las que descansan los cojines del asiento. Disponible en dos tamaños 195x95 y 120x100 para mover el espacio. El espacio se completa con las mesas de centro bajas Guna, con tablero redondo y base escultórica en Millgres en los colores Rojo, Blanco y Azul.
Eco
Design Elena Sanguankeo
Vibraciones, sonidos y colores, elementos sugerentes que caracterizan el entorno natural, y que inspiraron a la diseñadora italo-tailandesa Elena Sanguankeo para crear su colección de alfombras de exterior ECO. El proyecto nace de una profunda actividad de investigación llevada adelante por la empresa junto a la diseñadora: las alfombras, diseñadas y realizadas en telares de lanzadera manual primero, fueron luego desarrollados en un telar industrial readaptado y llevado al extremo para crear tramas con un look artesanal.
Elena Sanguankeo aporta su experiencia en el mundo de la alta costura a la colección ECO combinando diferentes hilados, colores y puntos en las tres variantes: «Green contrast», que combina un bouclé anaranjado-azul con una cinta melange verde-turquesa, «White contrast» realizada con un bouclé color cuerda y una cinta melange blanca y «Natural contrast», que elige un bouclé amarillo y azul violeta y una cinta melange color tierra. La síntesis de la tradición y de la innovación también aparece en la elección de los materiales utilizados, el yute y el polipropileno, ambos aptos para el exterior y resistentes al agua. Una colección de alfombras frescas, ligeras y transportables que definen el espacio exterior vibrando con la naturaleza que las rodea.
Brise
Design Federica Biasi
La convivencia al aire libre es la clave de una de las colecciones de Federica Biasi. Brise, literalmente brisa, pretende referirse a esa agradable sensación de brisa que mitiga el calor del verano para disfrutar de momentos de relajación en pleno aire y acompañar los momentos felices y despreocupados. Brise es una colección alegre, elegante y penetrante al mismo tiempo, que evoca el estilo Art Noveau, floral, liberty, definido por líneas ornamentales y decorativas inspiradas en la naturaleza para armonizar con ella.
La colección consta de mesas de centro redondas con base cilíndrica y tablero desmontable en Millgres, disponibles en diferentes tamaños y alturas y en una dinámica paleta de colores en la que el rojo y el crema se complementan con el azul. Las mesas de centro también están disponibles con bases de acero inoxidable en tres colores: blanco, rojo y gris.
Jeko
Design Paola Navone
El encanto de la atmósfera exótica inspira la colección JEKO, diseñada por Paola Navone. Todos los productos de la colección Jeko tienen una estructura de ECOTeak, un material proveniente de la reutilización de vigas y elementos de teca recuperados de la demolición de las casas tradicionales de madera en la isla de Java (Indonesia), que fue autorizada por las autoridades locales. Los elementos recuperados se cortan a medida, se reparan con madera reciclada, se ensamblan y se lijan para dejar a la vista las vetas originales, y finalmente se les da brillo a mano con paños de cáñamo y virutas.
La colección Jeko, caracterizada por productos de estilo colonial, se amplía con una serie de mesas de centro para comedor y salón de diferentes alturas con estructura de ECOTeak y tableros rectangulares o redondos de mármol blanco de Carrara, un sillón pequeño, un sillón de salón y una tumbona reclinable, todos ellos con estructura de ECOTeak y con la posibilidad de acentuar el confort con la adición de cojines de asiento sueltos con fundas extraíbles y cojines de apoyo. Productos muy esenciales y limpios, en los que la belleza natural de la madera recuperada se acentúa en lugar de ocultarse, siendo el punto fuerte de toda la colección.
