Atay

Las propuestas de vida interior en el stand ilustran el enfoque de Gervasoni hacia la comodidad, a través de cuatro interpretaciones del sofá que expresan diferentes pero complementarias sensibilidades de diseño. Comenzando por la primera sala, el sofá modular Loll destaca por su equilibrio entre volúmenes generosos y un diseño gráfico limpio, evocando una sensación de informalidad refinada. Al final del stand, justo al girar la esquina, el sofá se acompaña de una composición de las mesas Next y Gray, también diseñadas por Paola Navone. Sobre ellas, las lámparas colgantes sinuosas Spin 95 y Spin 96 de Michael Sodeau adornan la composición. En los laterales, un trío de mesas Log y los espejos Sweet decoran la pared con sus formas eclécticas e irregulares, también diseñados por Paola Navone. Un rincón de relajación se logra gracias a las formas suaves y cómodas del puf Loll 29, las sillas Shell 04 de Rex Kralj y la mesa SQ T-01.

Continuando, el sofá Ghost de Paola Navone, también modular, domina el espacio en una composición anular, con un trío central de mesas de centro Heiko diseñadas por David Lopez Quincoces. El sofá Ghost ha sido siempre un ícono de la marca, gracias a su ligera estructura que abraza cojines suaves envueltos en una funda extraíble, definiendo así su identidad fluida y transformadora. La colección de mesas de Quincoces contrasta la ligereza y sencillez del sofá con la materialidad y el acabado polvoriento de la arcilla. Para decorar la segunda instalación de salón, una cascada central de lámparas Brass de Paola Navone atrae todas las miradas: suspendidas con ligereza pero con un fuerte impacto visual, se suceden a distintas alturas, creando un juego de reflejos y sombras.

Con referencias a la estética oriental y una gran atención a los detalles, el Samet High de Federica Biasi combina modularidad y comodidad en un lenguaje contemporáneo y equilibrado. En la misma zona, se presenta una novedad: Pajama, la colección de lámparas diseñada por René Barba, ya disponible en versiones de mesa y de pie, se enriquece ahora con las lámparas colgantes Pajama 95 y Pajama 96. Estas cuentan con las mismas geometrías suaves y volúmenes generosos, creando una atmósfera cálida y envolvente. Las mesas Brise 43, 46 y 54, también de Federica Biasi, completan la habitación, junto con una hilera de botellas decorativas Inout 91 y 92 de cemento: un elemento decorativo sofisticado que, combinado con los colores vibrantes de las mesas, genera un efecto especialmente evocador y único en el entorno.

Los dos espacios de comedor para interiores reflejan plenamente la capacidad de Gervasoni de combinar el rigor formal con la experimentación material, con un enfoque particular en las novedades de 2025. En el primero, la nueva mesa Brick 143, diseñada por Paola Navone, ocupa el centro de atención: una pieza de mobiliario que combina acabados refinados y geometrías escultóricas. El tablero, disponible en mármol o piedra volcánica, se sostiene sobre patas de gres esmaltado formadas por cilindros apilados que parecen desafiar las leyes del equilibrio. Un objeto artesanal y contemporáneo que expresa el espíritu ecléctico de la marca. Alrededor, las sillas Allu de la misma diseñadora: una opción versátil y cómoda con una estructura de aluminio y un tejido en pergamino.

En la segunda zona de comedor, la atención se centra en la elegancia escultórica de la nueva colección Mae de Marco Acerbis, con la mesa Mae 33, que convierte el volumen cónico en un elemento poético gracias a su acabado con espátula de cal. Le acompaña el sillón Mae 24, diseñado para ofrecer el máximo confort mediante un generoso acolchado y una funda acolchada desmontable que abraza todo el asiento. Completa el ambiente la silla Ghost 125, una nueva versión de la colección histórica de Paola Navone, reinterpretada con reposabrazos y patas acolchadas para lograr una estética aún más suave y personalizada. El aparador Daen de Federico Peri, con su estructura de madera contrachapada recubierta en eco-cuero que genera un efecto trenzado, finaliza la composición. Sobre el conjunto, la lámpara Pajama 96 de René Barba ilumina la estancia, cayendo con elegancia sobre la mesa.

En la primera zona exterior del stand, se da forma a una interpretación refinada de la vida al aire libre. La protagonista del espacio es la colección Mediterraneo de Francesco Meda, que destaca por su equilibrio entre la sencillez de las formas y el refinamiento de los materiales. Fabricada en teca natural, la colección incluye un sofá, sillones, un banco, una mesa y mesas de centro: un sistema coherente que realza la sencillez del diseño mediante volúmenes limpios y detalles cuidados. Completaban la escena dos asientos Eidos 24, diseñados por Gabriele y Oscar Buratti, que enriquecen el ambiente con su presencia escultórica y su perfil arquitectónico. Un trío de lámparas de pie Ripple 195 de René Barba ilumina esta primera zona exterior, aportando ligereza gracias a su estructura de Tyvek, junto a una composición de mesas-puf de hormigón Inout 41, 42 y 43.

En la segunda zona exterior, la atención se centra en una composición que realza la modularidad, la elegancia y la funcionalidad. El sofá Mates, diseñado por Federica Biasi, destaca por sus líneas esenciales y sus cojines acogedores, creando una estética sofisticada y relajada. La modularidad de sus elementos permite tanto composiciones amplias y acogedoras, ideales para socializar, como disposiciones más compactas para el relax personal. Junto al sofá, la mesa Torii de Studio Adolini se caracteriza por un diseño inspirado en la tradición japonesa, con líneas limpias y una estructura que recuerda los pórticos «torii» de los santuarios sintoístas. Alrededor se disponen las sillas Hashi 24 de Federica Biasi, con estructura de teca y respaldo de jacquard, junto con el refinado trenzado de las sillas Colette 22, una novedad 2025 de Marta Giardini. Al otro lado, la materialidad de la mesa Kasane 36 de nendo, revestida de arcilla, se acompaña de las sillas Zelo de Rex Kralj. Una pequeña isla de relajación la conforman los dos pufs Mates 04, realzados por las mesas Eidos 143 de Oscar y Gabriele Buratti, la mesa Inout 44 de Paola Navone, y las mesas Brise 43 y 44 de Federica Biasi.

En la última zona exterior, el espacio se abre a propuestas más relajadas e informales. El protagonista es Guna, la colección de Chiara Andreatti, que interpreta el espacio al aire libre como un lugar ritual y de convivencia. Las estructuras ligeras y tejidas de los charpoys Guna 01 y Guna 02 se combinan con cojines generosos y modulares, evocando la idea de una sala de estar nómada, inspirada en influencias multiculturales y acogedoras. Acompañan la escena las mesas de centro Guna 11 y 12, con su base escultórica en Milgres y sus vibrantes tableros redondos.